La firma celebra su 70 aniversario recopilando sus productos más sorprendentes e innovadores en un libro diseñado por su equipo de arte en colaboración con el estudio valenciano Odosdesign.
Lladró recopila en su libro ‘The Porcelain Revolution’ sus propuestas más experimentales en porcelana, fruto de siete décadas dedicadas a revolucionar la creación artesanal en este material.
Diseñado por el equipo de arte de la firma en colaboración con el estudio valenciano Odosdesign, este volumen ofrece un recorrido a través de las creaciones más diversas, dotadas de una cualidad artesanal que, además, conecta con su historia. Las páginas del libro recopilan el fruto de la faceta más experimental de Lladró: una necesidad de romper los límites de la materia, y la búsqueda llevada a cabo para lograrlo.
El resultado son propuestas que han ido evolucionando hasta convertirse en un referente del diseño contemporáneo, que atrapan con sus formas y decoraciones. Colecciones como la icónica ‘The Guest’ ocupan un espacio especial en el catálogo. La pieza creada por Jaime Hayon refleja el mundo del creador, y sus diferentes interpretaciones por artistas como Kzeng Jiang, Paul Smith, Gary Baseman, Henn Kim, Rolito, Devilrobots, Ricardo Cavolo, Tim Biskup o Supakitch, y versiones en color. También figuran otros diseños de Hayon, como ‘Embraced’ y la colección ‘The Fantasy’, que dio inicio a la colaboración en 2005 y supuso un antes y un después para la marca. Como él mismo cuenta, “quería ser parte de la evolución de la empresa. Durante varias generaciones, sus artesanos han acumulado control sobre una forma de arte y técnicas. Mi tarea fue añadir ese toque extra contemporáneo”.
El diálogo entre naturaleza, diseño y artesanía adquiere relevancia en el catálogo de Lladró a través de creaciones que defienden el papel de cada protagonista del ecosistema como ‘Awesome Insects’ o incluso creando un ecosistema propio como la iniciativa ‘Plant the Future’ llevada a cabo junto a Paloma Teppa. Creaciones con la técnica Dazzle o la colección ‘Ink’ aportan humanidad, emoción y diversidad, mientras que el proyecto ‘Re-Cyclos’, que ha contado con la colaboración de Bodo Sperlein y Committee, supone un ejemplo de cómo el diseño puede contribuir a la revitalización de los procesos tradicionales artesanales.
Una invitación a disfrutar de la experiencia New Concept
El componente lúdico trasluce cada página de The Porcelain Revolution. La tipografía es un eje fundamental que guía un diseño en el que prima la interactividad. El lector se convierte en un creador más del universo Lladró, descubriendo texturas y juegos de transparencias, creando sus propios tatuajes autoadhesivos o caretas con máscaras, y también decorando estancias a su gusto con sus piezas favoritas de la marca.
El libro permite así a los amantes del diseño y la artesanía disfrutar del lado más inesperado y lúdico de la firma. Con una dosis extra de diseño, arte y artesanía en porcelana, es una invitación a reconectar con la vida a través de la belleza, la personalidad y la esencia de aquello que nos rodea.
El libro se puede adquirir en la tienda online de Lladró, lladro.com, así como en las Boutiques Lladró alrededor del mundo.
Lladró New Concept: creatividad y técnica al servicio de las creaciones más vanguardistas
Desde el punto de vista creativo, y manteniendo como valor diferencial el proceso artístico y artesanal que constituye el ADN de Lladró desde su origen, las categorías de producto más innovadoras y funcionales cobran cada vez una mayor importancia dentro del conjunto del catálogo de la marca, que no ha dejado de evolucionar desde su nacimiento.
La línea New Concept representa el lado más vanguardista de Lladró, donde la creatividad, la experimentación y la técnica se ponen al servicio de las creaciones más contemporáneas. Esculturas, iluminación, objetos del hogar, propuestas para el diseño de interiores y accesorios de moda –como las colecciones de joyería– conforman el innovador universo de la firma, que explora el potencial creativo de la porcelana a través de colaboraciones con diseñadores y artistas contemporáneos.